sábado, 7 de junio de 2014

El método de buscar trabajo y no morir o matar en el intento...


El Perú tiene una de las mayores tasas de informalidad de América latina, un sistema laboral sin derechos que llega al 68.8% según la OIT, solo le ganamos a Honduras que tiene un 70.7% de trabajadores informales.

Por tanto es probable que el trabajo que usted tenga ahora lo obtuvo gracias al contacto de un amigo, a una recomendación, a un político o funcionario publico o a un pariente. Si no fue así entonces usted tuvo que entrar al pequeño y ajustado mundo de las competencias,  entrega de CV. entrevistas, búsqueda a través del periódico, los medios e Internet. O sea peleo por lo suyo a patada limpia como hacemos todos en esta sociedad de competición y de valores perdidos.

De esta acción, habla el montaje: El método Gronholm.

Cuatro personajes, cada uno mas complicado que el otro, se encuentran en una sala de una de las empresas mas importantes del país, se enfrentan en la búsqueda de obtener el puesto de trabajo y lo hacen de una manera original, intensa, muy graciosa.

La virtud del texto se juega con las actuaciones, logrando un entretenido montaje, conforme pasa el tiempo vamos descubriendo con ellos las estratagemas que cada uno es capaz de hacer en contra de los otros candidatos, me hizo pensar en algunos políticos que hacen lo que sea para mantenerse en la opinión publica y en sus puestos de poder.

Al final nos preguntamos:

¿Como actuaria si yo me encontrara en esa situación?

Un buen montaje, buenas actuaciones y fundamentalmente un tema que mueve a la reflexión en este mundo donde se van perdiendo los valores, hacen de esta experiencia teatral algo que valga la pena, así que a abrigarse, vaya  a verla, se reirá, estoy seguro y luego tómese un vino pensando en la suerte que tiene de tener un trabajo estable y si no a llorar al rió...



jueves, 27 de febrero de 2014

Entrevista en Radio Stereo Villa 101.7 FM por el estreno de K-O en Lima.




Hoy tenemos un invitado especial, nuestro amigo Miguel Almeyda, que está estrenando en el CIJAC su nueva obra unipersonal.

Gracias por invitarme. Estoy  muy contento de  volver al barrio, como algunos saben estoy trabajando en Arequipa con proyectos de creación en teatro, vuelvo a Villa el Salvador en el verano para encontrarme con los niños y niñas de los talleres y con mis compañeros de CIJAC con los cuales he creado varias obras.
K-O es la nomenclatura en ingles que significa fuera de combate, en el boxeo es la manera de decir  que termino la pelea, que ya perdiste. La escribí este año para mí, yo no soy un ejecutor de teatro, no hago obras de otros, soy creador teatral, escribo, dirijo y actuó mis obras con otros actores, actrices o colectivos. En mi experiencia como actor nunca había trabajado solo, así que decidí hacerme un regalo, además de un reto técnico, crear un espectáculo donde hago diversos personajes contando una historia.

Sé que hablas de boxeo en tu obra. ¿Por qué?

Yo fui boxeador cuando tenía 16 años, me entrenaba en un gimnasio de la Victoria con el maestro Walter Peñaloza que fue campeón peso welter, participe de los Guantes de oro, con algunas peleas de clasificación,  luego deje el box y el futbol cuando llegue al escuela de teatro, donde me pedían que aprendiera ballet, así que me cambiaron la lógica, de esa época mi ídolo fue Muhammad Ali,  uno de los más grandes campeones mundiales de box que además luchaba por los derechos civiles de los afroamericanos en EEUU, un icono para los jóvenes negros, yo quería ser como el y por otro lado también está la imagen de mi padre que me dejo el amor por los boleros y los tangos, el bailaba en casa, se ponía su sombrero al estilo Gardel y cantaba El día que me quieras, era la época en que no teníamos luz en Villa, igual con su radio a pilas escuchaba boleros y buena música, aprendí a cantar así, la obra es un homenaje a ellos.

¿De qué habla la obra?

Es la historia de un ciego que canta boleros en las calles con su voz aguardentosa pidiendo limosna y un viejo boxeador que fue campeón, ahora tiene Parkinson y ha perdido la memoria, estos dos viejos viven juntos, se protegen en los últimos años de su vida, es una historia de amistad, una noche la muerte viene a llevarse a uno de ellos, así que tratan de convencerla de que se lleve a los dos, no quieren quedarse solos, no pueden vivir uno sin el otro. Yo creo en la verdadera amistad, en estos tiempos virtuales conozco gente que tienen 800 amigos en  internet pero que se toma fotos solo frente a un espejo, porque no tiene quien le tome la foto, es muy triste. La vida virtual es vacía, no hay contacto humano, el internet es genial para la comunicación, la información, pero la amistad es un asunto de interactuar físicamente, de abrazo, de cariño, de ternura, de broncas, de reír, llorar juntos, por eso hablo de este tipo de amistad en la obra. Y la otra cosa es el poco tiempo que tenemos en la tierra, son 30 o 40 años de vida real, no es mucho, tenemos que realizar nuestros sueños en este tiempo antes que la vejez con sus limitaciones nos atrape, no puede ser que cuando la muerte viene a recogernos le digamos: Muerte no pude realizar mis sueños, déjame un tiempo más, lo siento no hay otra vida, es lo que tenemos, es hoy, no mañana, ni ayer.

Eso no lo entienden los jóvenes, que bonito que se pueda  a través del teatro hablar de vivir intensamente la vida y realizar los sueños

En el box hay una ley, cuando uno está en el ring no puedes pensar en mañana ni en ayer, tienes que estar allí, concentrado, sino pierdes. Esa lección me ayudo a vivir intensamente, yo soy un hombre feliz, he vivido  lo que tenía que vivir, he realizado mis sueños, he viajado por el mundo, tengo una hija maravillosa que esta adolescente, escribí libros, hago teatro que es mi pasión todo el tiempo y mi nueva novela que se llama HIJO DE LA FURIA debe publicarse en mayo.  

¿No era Maten al presidente?

No. Esa novela pertenece a otra serie de policiales que estoy escribiendo, la segunda se llama GRINGO KILLER es sobre la violencia contra las mujeres, el feminicidio, el tráfico de personas, hago esta serie policial para tratar temas complicados, difíciles, que no se pueden tratar con otro estilo.

Entonces K.O es una propuesta nueva de crear.

Como dije al principio estoy creando un estilo, formas, contenidos que hablan del mundo que me interesa, son los temas de la realidad hoy, está bien hacer un Moliere o Shakespeare, o un  latinoamericano como Arístides Vargas, pero a mí me interesa la vida de hoy en mi país, en mi comunidad, digo lo que pienso de ello y busco qué puedo aportar al mundo como artista.

K-O ya se ha visto en otros lugares.

Si, en el Cultural Norteamericano y en el teatro municipal de Arequipa, que es gigantesco, era loco, yo solo en  escena, me dio miedo, felizmente tengo un equipo maravilloso María Ángela Deglane una coreógrafa joven, atrevida y Alexander Arenas cineasta con una energía vital que me apoyan, eso me dio la fuerza de atreverme, es genial inventarse de nuevo.

Es interesante todo lo que nos cuentas, invita a los oyentes a ir al teatro.

Entonces los invito al teatro de la Casa Infantil Juvenil de Arte y Cultura en el séptimo sector, toda la semana estamos haciendo actividades culturales, teatro para niños y niñas, bicicleteada por una comunidad sin drogas, cine en homenaje a los 100 años de la creación del personaje de Charlot de Charlie Chaplin, una escuela de circo con el circo ETNO, una clase maestra con  Marcus Kupferblum un especialista Austriaco de la comedia del arte italiano. Una serie de actividades donde el arte es fundamental.

¿Y la población cómo responde?

Participa, los niños, las niñas, los adolescentes, los jóvenes, las familias, es el camino para el desarrollo humano de la comunidades, no todo es cemento y construcción de infraestructura, es necesario un trabajo con los vecinos y vecinas, con la gente que vive en los barrios, compartir cosas como la recuperación del espacio público, no se pude construir parques para que luego los drogadictos se hagan sus dueños, el desarrollo pasa por la ciudadanía, la gente que participa en democracia,  que exige derechos y cumple deberes, todo funciona bien cuando haces un espacio público consultado y la comunidad se apropia de él.



martes, 24 de diciembre de 2013

Buenas nuevas para la literatura en Arequipa.


En su recuento de lo mejor del 2013 para el portal de RPP, se menciona dos de las publicaciones de nuestro amigo Arthur Zevallos Herrera este 2013. La primera en "Mejor reedición" por "Hudson el redentor" de Diego Trelles Paz, y la segunda en una categoría que es, sin duda, peculiar y en donde Álex Rivera de los Ríos es nombrado como una de las Promesas del año por su primer libro de cuentos "Nena".
Aqui le hicimos una entrevista en ARTETOTAL.
Lean mas sobre el tema en:



http://www.rpp.com.pe/recuento-literatura-2013-foto_657040_5.html#foto

martes, 17 de diciembre de 2013




Este Miércoles 18 de Diciembre a las 7.30 en el marco del Festival de teatro en el Municipal. Una función especial para todos los que no la vieron, están invitados.

sábado, 16 de noviembre de 2013

La visita en El cultural






¿Que fue lo que vimos?

Un rito, un performer, una obra de teatro del cuerpo, danza, imágenes internas, ritmos distintos, entre lo que sucedía en escena y lo que sucedía entre el publico.

Tiempos diferentes encontrados, internos y externos, recuerdos, memoria de un hombre que partió al exilio voluntario y que al volver encuentra que su llamado país ya no existe, transito permanente, disturbio de la cotidianidad.
Provocación.

Fue una experiencia sensorial, que sucedió en la mente y la memoria de cada espectador que estuvo anoche en la función del trabajo en el marco de la muestra - Ayudas a las artes escénicas - organizado por el Centro Cultural de España de Lima y el Centro Cultural Peruano Norteamericano de Arequipa.

Luego tuvimos una rica conversación entre los autores y los artistas de Arequipa, muy interesante.

Hoy termina la muestra, ha sido una buena manera de mirar la dramaturgia joven y su visión  del país desde las artes.

SÁBADO 16
PerVIERTEME
En una sociedad del futuro, donde el tema sexual debe ser expresado públicamente, la violencia es un patrón común y el ser humano es más un objeto que un sujeto. Una pareja de jóvenes, que a sabiendas que “la intimidad” es vista como un acto perverso, decide arriesgar sus vidas para explorar sus cuerpos y descubrir nuevas maneras de sentir.



En El cultural a partir de las 7.30 PM

viernes, 15 de noviembre de 2013

Todo lo que siempre quiso olvidar sobre la educación peruana...

Una obra intensa, con mucho humor y profundamente cuestionadora de una educación que forma para el fracaso en un país hecho al paso, con buenas actuaciones, especialmente en los momentos de los monólogos fue la que apreciamos ayer en el marco de la muestra - Ayudas a las artes escénicas - organizado por el Centro Cultural de España de Lima y el Centro Cultural Peruano Norteamericano de Arequipa.

Esta creación colectiva nos plantea la dura realidad de la vida de los alumnos de un colegio que podría estar en cualquier ciudad del país, violencia en las relaciones,  aprendizajes por repetición, memorísticos, textos fuera de lugar, acciones de la escuela que no sirven para lo fundamental, enseñar para la vida.

Una llamada de atención a la falta de humanidad y anacronismo del sistema educativo actual…dice el programa. Una deliciosa manera de recordar nuestros propios dramas en la escuela, el publico disfruta desde que se abre el telón, recuerda, acompaña a los personajes y sus historias, rememora, se ríe, divierte y reflexiona.

Frescura total de los actores y actrices, que con una sencilla escenografía logran recrear diversos espacios y tiempos de esta escuela vieja.

Una temporada en el Cultural es lo que se merece este buen montaje, para que el publico de Arequipa, espeacialmente los jóvenes disfruten y reflexionen sobre nuestra escuela vieja, sus problemas y lo más importante, las soluciones que podemos generar.

La muestra continua esta noche con:
La visita. A las 7.30 en el Cultural.